La composición fotográfica se define como el acto de hallar un punto de vista que sitúa todos los elementos en la escena, en una posición visualmente atractiva para el espectador. Al componer una imagen, se organizan los elementos dentro del encuadre, con la finalidad de lograr impactar a través de la transmisión de un mensaje visual.
La composición, en las artes visuales, son reglas propias del ser humano, mediante las cuales se satisfacen ciertas necesidades estéticas y prácticas. Constituyen una unidad orgánica que permite ordenar los elementos conceptuales, visuales y técnicos, necesarios para el acto creador.
Puede marcar la diferencia entre una fotografía corriente y una gran fotografía con aspecto profesional. En las páginas de este libro analizaremos diversas reglas, trucos y consejos para sacar las mejores fotografías en cuanto a Composición se refiere. Conoceremos las leyes de la percepción, qué es la psicología del color y qué relación tienen con la fotografía.
La perspectiva, el horizonte, la diagonal, las curvas, la imagen horizontal, la imagen vertical, el centro de interés, el fondo, el contraste, el equilibrio, son elementos a tener en cuenta a la hora de componer el cuadro de la escena, siendo estos conceptos, heredados originalmente de la pintura. Saber Componer en fotografía es tener más de medio camino andado para llegar a ser un buen fotógrafo. Si te interesa, vamos a recapitular las nociones básicas de la composición fotográfica.
Dominar la composición es tan importante como dominar la iluminación, o las partes y manejo de tu equipo fotográfico.
Si nos preguntamos cuál es la diferencia entre una fotografía hecha por un aficionado y otra por un profesional, seguramente encontremos la respuesta en alguno de estos principios del diseño aplicados a la composición fotográfica. Por eso, estudiar los elementos básicos del diseño y comprender cómo funcionan podrá ayudar a los fotógrafos aficionados a convertirse en grandes profesionales.
Contenido:
Claves Básicas de la Composición.
Elementos y herramientas para Componer y Encuadrar una Fotografía.
1. El Encuadre del motivo y los elementos dentro del cuadro.
● Elementos y herramientas básicas del encuadre en la composición.
● Tipos de Encuadre Según su orientación y la Relación de Aspecto.
● La regla de los Tercios.
● La Proporción Áurea.
2. El centro de Interés. Cómo Llamar la Atención.
• Factores que Ayudan a Centrar la Atención en una Fotografía.
• Llamar la atención con el Enfoque y el Contraste de Color.
• Complejidad o Simplicidad.
• Rellena el encuadre (Fill the frame)
● El significado y uso de las Líneas en una Composición.
● Las Líneas Horizontales, Verticales, Diagonales y Curvas.
● El Punto en Fotografía
● Los Elementos Repetidos y los Grupos de Tres.
3. Iluminación y Color. Forma y volumen.
● Los colores siempre dicen algo.
● El uso de la Luz y las Sombras.
● Las Formas y las Figuras.
● Textura y Volumen.
4. El movimiento como herramienta compositiva.
● Congelar el Movimiento, el Flujo y la Dirección.
● Trabaja el Flujo y la Dirección.
● Regla de la Mirada.
5. La Perspectiva.
● Creando sensación tridimensional en una fotografía.
● La Perspectiva respecto al Ángulo de la toma.
● La Perspectiva respecto al Plano de la Toma.
● Tipos de Perspectiva.
● El Punto de Fuga.
● La Profundidad de Campo y La Hiperfocal.
La composición, en las artes visuales, son reglas propias del ser humano, mediante las cuales se satisfacen ciertas necesidades estéticas y prácticas. Constituyen una unidad orgánica que permite ordenar los elementos conceptuales, visuales y técnicos, necesarios para el acto creador.
Puede marcar la diferencia entre una fotografía corriente y una gran fotografía con aspecto profesional. En las páginas de este libro analizaremos diversas reglas, trucos y consejos para sacar las mejores fotografías en cuanto a Composición se refiere. Conoceremos las leyes de la percepción, qué es la psicología del color y qué relación tienen con la fotografía.
La perspectiva, el horizonte, la diagonal, las curvas, la imagen horizontal, la imagen vertical, el centro de interés, el fondo, el contraste, el equilibrio, son elementos a tener en cuenta a la hora de componer el cuadro de la escena, siendo estos conceptos, heredados originalmente de la pintura. Saber Componer en fotografía es tener más de medio camino andado para llegar a ser un buen fotógrafo. Si te interesa, vamos a recapitular las nociones básicas de la composición fotográfica.
Dominar la composición es tan importante como dominar la iluminación, o las partes y manejo de tu equipo fotográfico.
Si nos preguntamos cuál es la diferencia entre una fotografía hecha por un aficionado y otra por un profesional, seguramente encontremos la respuesta en alguno de estos principios del diseño aplicados a la composición fotográfica. Por eso, estudiar los elementos básicos del diseño y comprender cómo funcionan podrá ayudar a los fotógrafos aficionados a convertirse en grandes profesionales.
Contenido:
Claves Básicas de la Composición.
Elementos y herramientas para Componer y Encuadrar una Fotografía.
1. El Encuadre del motivo y los elementos dentro del cuadro.
● Elementos y herramientas básicas del encuadre en la composición.
● Tipos de Encuadre Según su orientación y la Relación de Aspecto.
● La regla de los Tercios.
● La Proporción Áurea.
2. El centro de Interés. Cómo Llamar la Atención.
• Factores que Ayudan a Centrar la Atención en una Fotografía.
• Llamar la atención con el Enfoque y el Contraste de Color.
• Complejidad o Simplicidad.
• Rellena el encuadre (Fill the frame)
● El significado y uso de las Líneas en una Composición.
● Las Líneas Horizontales, Verticales, Diagonales y Curvas.
● El Punto en Fotografía
● Los Elementos Repetidos y los Grupos de Tres.
3. Iluminación y Color. Forma y volumen.
● Los colores siempre dicen algo.
● El uso de la Luz y las Sombras.
● Las Formas y las Figuras.
● Textura y Volumen.
4. El movimiento como herramienta compositiva.
● Congelar el Movimiento, el Flujo y la Dirección.
● Trabaja el Flujo y la Dirección.
● Regla de la Mirada.
5. La Perspectiva.
● Creando sensación tridimensional en una fotografía.
● La Perspectiva respecto al Ángulo de la toma.
● La Perspectiva respecto al Plano de la Toma.
● Tipos de Perspectiva.
● El Punto de Fuga.
● La Profundidad de Campo y La Hiperfocal.
